InicioMundo“Siento responsabilidad por mi profesión”

“Siento responsabilidad por mi profesión”

Publicado:

Necesitamos tu ayuda para seguir informandoColabora con Nuevatribuna

 

Entrevista de Mauro Nicolás Gamboa

Nos citamos con la talentosa artista Sole Giménez en las instalaciones del UMusic Hotel en Madrid. Un coqueto recinto que comparte piel con el legendario Teatro Albéniz. Un espacio donde miles de artistas han dejado su huella, su sello y han puesto su talento al servicio del respetable. La cantante nacida en Paris, nos recibe con una sonrisa sincera, con el brillo en su mirada, nos presente su último single “Ser Humano”, como aperitivo de su próximo trabajo de estudio y con un arte en cada una de sus palabras, nos ofrece una entrevista por demás interesante.

Mauro Nicolás Gamboa: Hola Sole; Tienes una dilatada trayectoria y enorme experiencia artística sobre las tablas, pero quiero viajar un poco hacia atrás; ¿cuál es tu primer recuerdo sonoro?

La manera de cantar que yo he tenido siempre es no repetir nunca. Entonces en la carrera un poco tenía que tener ese sentido

Sole Giménez: Pues a mi madre cantando, me imagino. Cantaba, que tarareaba. Pues a mi madre siempre ha sido muy cantarina. Entonces, le gustaban mucho los boleros, las coplas y también la canción francesa. Porque nosotros estábamos allí, nací en París y la música francesa les encantaba. Porque además en el momento en el que estábamos nosotros en París había una eclosión brutal de grandes autores y artistas.

Conforme vas avanzando en la vida, miras tu hucha y ves algunas pesetas y dices, “voy a comprarme un cassette”. Alguno que mirabas en la vidriera, en la tienda de discos. ¿Recuerdas el primero que compraste?

Lo hice y recuerdo que me costó porque era caro. Me costó reunir el dinero porque era caro, pero yo a los catorce años me compré un cuádruple LP de Stevie Wonder. Lo tengo, lo tengo, cuádruple. Sí, sí, yo dije yo quiero todo de ese señor, todo lo que pueda tener de ese señor.

Foto: Víctor Cucart
Foto: Víctor Cucart

Cuando te he hecho esta pregunta, se te ha cambiado la mirada completamente, has viajado, has conectado con tu yo de aquella época y, además, has hecho el gesto típico de lo tengo en las manos.

Es que para mí fue como… Ostras, es que fíjate, yo lo veía y no sabía que eran cuatro (risas cómplices). De ahí a lo mejor el precio, ¿no? Sí, sí, pero cuando descubrí, yo me imaginaba que eran dos o algo así, pero cuando descubrí que eran cuatro, era como ¡guau! Fue brutal. 

Y cuando bajaste la aguja, ¿qué sensación fue? 

Maravillosa. Porque no me lo podía acabar. Tú sabes que en aquella época nos comprábamos los discos para ponerlos en los casetes. Entonces yo estaba deseando pasármelo a casete. Que lo ponía en el coche, o lo ponía en mi habitación, en el aparatito que tenía para poder escuchármelo.

De ahí puede ser, cuando me nombras a un artista como él, que te haya marcado tan a fuego, que tu carrera es un abanico sonoro con un pop muy bien entendido, amplio y variado. 

Soy una persona que se aburre con la misma repetición. Eso también es importante, porque yo digo, las cosas hay que variarlas. De hecho, la manera de cantar que yo he tenido siempre es no repetir nunca. Entonces en la carrera un poco tenía que tener ese sentido, porque soy inquieta en ese sentido. Y luego me doy cuenta de que, caramba, si la vida me ha dado la oportunidad de hacer música, ¿por qué quedarme en el mismo sitio todo el tiempo? Aunque funcione, me da igual. Yo quiero experimentar con otras cosas. Y luego los latinos tenemos la oportunidad tan enorme, de la riqueza tan grande, rítmica y estilística, sonora. ¿Cómo perdernos eso? Yo creo que es un poco la gran asignatura pendiente que tenemos los latinos de sentirnos como tal y reivindicar nuestra cultura, que no es pequeña, que es gigantesca a nivel musical. La más grande que hay en el mundo.

Afrontando nuevos desafíos, es que llega ese momento que tomas la decisión también de ser partícipe de la Academia de la Música de España.

Estoy hace poquito ahí. Antes estuve en SGAE durante 10 años, porque también siento una responsabilidad por mi profesión. Y creo que es importante que hagamos comunidad para intentar que las cosas mejoren, porque evidentemente en el mundo de la música hay muchas cosas que hacer para mejorar la vida de todos los profesionales que la hacen. Porque los profesionales no son solo los artistas que tienen éxito y que salen en una tele, o que tienen no sé cuántas escuchas. También el profesional es el técnico del festival, que está cobrando 1000 euros por 14-16 horas de trabajo al sol. Entonces hay que hacer comunidad, hay que hacer piña. Y a mí me parece que parte del hecho de decir que sí a ser la presidenta de una academia, es porque necesitamos. Yo creo que todos vemos la necesidad de una academia fuerte y una academia en la que todos nos sintamos representados y que trabaje para que la música española tenga socialmente el lugar que corresponde. 

Tu último single “Ser humano”, canción compuesta por Pedro Guerra y por Pablo Cebrián es una pieza con un título revelador para el mundo actual.

Yo espero que sea un texto, una canción que conmueva, que haga reflexionar, que haga detenerse y decir qué he perdido, qué necesito. 

Sole Giménez, ¿qué necesita? 

Ahora mismo un poco de tiempo para mí (risas)

¿El tiempo dónde se consigue? 

Esa es una buena pregunta (hace unos instantes de reflexión en silencio). No lo sé. ¿Tú lo sabes? 

Creo que descartando cosas superfluas.

Sí, descartando cosas superfluas. Lo que pasa es que, evidentemente, yo no tengo tiempo que perder. No tengo tiempo que perder. Y lo dedico a la gente a la que quiero y lo dedico a cosas que me gustan. Tonterías las justas. Pero, aun así, ¡guau! necesito más horas (risas)

“Ser humano”, ¿para qué y por qué? 

“Ser humano” para volver a la esencia, para sentirte bien. 

¿Y por qué? 

Pues porque ahora mismo hay demasiado ruido, demasiadas barreras levantadas, demasiado distancia, demasiado enfrentamiento, demasiado artificio, demasiada confusión.

¿Qué significa la música en la vida de Sole Giménez? 

Yo creo que no es que sea un significado. Es una esencia realmente.

¿Esa esencia qué tiene adentro? 

Pues… notas. Mucha vida, mucha emoción. Por lo vivido y por lo que vendrá. A mí la música no es algo ajeno. Es algo que uno lleva puesto, que te vertebra. 

Tú como artista, cuando hablabas recién de que te vertebra la música, ¿la música es parte de ti? ¿Tú eres parte de la música?

 Yo creo que soy parte de la música. 

¿La música siempre tendría que escribirse con M mayúscula? 

Sí.

Cuando uno interpreta una canción como “Ser humano”, me imagino que en un punto también la tomas como propia, ¿no? 

Totalmente, si no, no la puedes interpretar. La canción que no se toma como propia no está vivida. Le estás haciendo un flaco favor a esa canción y a la música si tú no vives lo que cantas.

¿El futuro de Sole Giménez cómo se avecina?

 ¡Ay, madre mía! Tú sabes que el futuro no existe, ¿no? Pues ya está. 

¿Dónde podremos verte próximamente en vivo?

Pues arrancamos, que me hace muchísima ilusión, con el primer concierto que vamos a dar en Valencia, el 5 de junio. Y ahí empezará todo. Me hace mucha ilusión, la verdad. Me hace mucha ilusión porque me sentiré arropada. Sabes que los primeros comienzos de algo siempre son difíciles. Y si te sientes arropado, tienes un poquito menos de vértigo. Así que me hace mucha ilusión. Y luego ya vendrán otros y se completará un mapa bonito de conciertos.

Cuando hablabas de vértigo, me imagino que en un momento el artista siente algo de vértigo a pesar de que tiene una dilatada trayectoria, pues es un nuevo recomenzar, por así decirlo.

Estoy presentando un single, nueva gira. Sí, sí, sí. Bendito vértigo. Si no fuera por eso, ¿qué tendríamos? 

Encarando la recta final de esta entrevista, agradeciéndote por tu tiempo, por tus reflexiones y deseándote éxitos para tu single “Ser Humano” y en tus próximos conciertos; te hago las dos últimas ¿Qué pregunta te gustaría que te hicieran y nunca te han hecho?

Nunca me la he planteado. Siempre he confiado en vosotros. Me parece que tenéis mucha más profesionalidad. Sabéis llegar mucho más que yo, no sabría. Pero lo pensaré. 

¿Entre lo divino y lo humano está la música?

La música sólo está en lo divino. Nosotros tenemos la capacidad como humanos de tocar un poquito. Pero la música está ahí siempre. 

Muchísimas gracias Sole.

De nada, por favor. 


Source:

www.nuevatribuna.es

Artículos relacionados

Publicidadspot_img

Artículos recientes

spot_img